jueves, 26 de junio de 2025

Entrevista a Pedro Enríquez. De poeta a poeta. Por María Ángeles Lonardi


1- Muchos poetas intentan dar una definición de poesía. Siendo ésta un continuo movimiento, transformación y la búsqueda constante de la palabra, el hallazgo de la belleza, ¿qué es en fin?, ¿qué es poesía para ti?

Algo profundamente cambiante, y a la vez eterno e inmutable. Cima y sima. Cambiante porque cada persona tiene su personal experiencia con la poesía, con él y con los demás, con la forma de latir. Yo mismo cada día la vivo con mirada diferente, triste o alegre, amante o amado. Hoy escuchaba en internet al director de orquesta Benjamín Zander, algo que me ha hecho reflexionar: su tarea es despertar posibilidades en los otros, y sabe que lo está haciendo bien cuando sus músicos tienen los ojos brillantes. Poesía es unos ojos brillantes, al escribir, al leer, al escuchar un poema.

2- ¿La poesía tolera cualquier lenguaje o es muy exigente?
La poesía tolera casi todos los lenguajes, excepto el mal gusto, la vulgaridad. Entonces no es que tolere, es que ha huido, no habita la poesía.

3- ¿Tomar distancia de la emoción para plasmar el poema? ¿O escribir en medio de la tormenta? ¿Necesitas silencio para encontrar esa palabra, para propiciar el hallazgo?
En la tormenta, en la rabia, en la paz, en los sueños, con los amigos, en soledad, con la emoción viva, en la memoria, en la imaginación, en la verdad y en el fingidor, ¿puede decirse más?, la he encontrado en todos los lugares, mejor dicho, la poesía me ha encontrado a mí, y ahí es donde debo de estar atento; ella llega sin distancia, con silencio o sin él, si no estás, adiós, hasta la próxima. Papel preparado mucho mejor, como el cazador en el bosque.

4- ¿Cuándo encuentras inspiración? ¿La búsqueda de la palabra poética te sublima? ¿Crees que los demás poetas se preocupan por la palabra que escogen o no le dan la importancia que tiene?
La inspiración es una mirada atenta a la propia vida, a las voces que nos habitan, a la vida que transcurre, al lenguaje de los sentidos. El primer verso es el milagro, el destello, el encuentro de la senda, tan importante como llegar al destino y saber que se ha llegado. Creo en la inspiración, en el ser y estar atento para conocer que toca mi mano y dice palabras en mi oído, a veces sordo por el ruido del mundo.

5- ¿Importa la paz interior? ¿La armonía del poeta? Un poeta que está en paz consigo mismo ¿es capaz de escribir como los dioses?
No hay nada seguro en la poesía, escapa de toda definición, de toda regla y medida, pueden dedicarse libros enteros, talleres, seminarios, a enseñar cómo se escribe, pero la semilla crecerá en donde tiene que crecer, donde está preparado el terreno. En paz interior o en guerra, en crecimiento espiritual o en destrucción, la poesía germina, es un hongo difícil de eliminar cuando crea raíces. El poeta nace, luego se hace, pero nace.

6- Sé que conoces muy bien a Ginés Liébana y que eres su amigo, ¿crees que la poesía se relaciona con los ángeles o tiene algo de angelical?
Ángel o demonio, algunos autores se lo han preguntado si escriben por gracia de Dios o del demonio, la luz y la sombra siempre en unión y en pugna. Pienso que es un don de Dios. Y escribir es una llama, un fuego, la poesía viva, con humildad, como hace Ginés Liébana, el pintor de los ángeles, un genio de la pintura, a sus 96 años trabaja más que nunca: dibuja, crea, escribe, se construye de nuevo cada día.

7- Y, ¿qué tiene de valioso la poesía? ¿Crees que es útil, necesaria? ¿Por qué crees que se escribe poesía? ¿Tiene razón de ser el poeta?
Nuestro mundo podría existir sin poetas, la utilidad de la poesía es muy discutible, pero nuestro mundo sería muy distinto sin poesía, y sin sueños, y sin luciérnagas… El poeta crea una realidad inatrapable, tiene una misión, vino a escribir y lo hace, como profeta, aunque solo sea para él. La poesía ayuda a la reflexión en el río de la vida, lo que pienso, lo que siento, lo que denuncio. Escuché hace unos días: la poesía sirve para enamorar. Tal vez no, seguro que sí.

8- Y la poesía de hoy, ¿crees que goza de buena salud o va encaminada al precipicio más absurdo e insustancial?
Si entendemos por buena salud que los jóvenes de hoy escriben, leen y publican poesía, de una manera importante, con libros de poemas publicados que han alcanzado la cifra de 30.000 ejemplares vendidos, lo cierto que es una señal de excelente salud. No hay precipicio. Otro tema es el mensaje y la altura poética de lo que se escribe en la actualidad, pero esta reflexión es de todos los tiempos.

9- ¿Qué crees que le ocurre al hombre que se convierte en poeta? ¿Cuándo se siente poeta?… ¿O eso no sucede en realidad?
Todos los seres humanos tenemos algo de poeta, y de loco, dice el refrán. ¿Qué te confiere el ser nombrado como poeta?, ¿haber publicado al menos un libro de poemas? Eres poeta cuando sientas que tu vida no tendría sentido sin poesía, la conciencia, la certeza de sentirlo. Algunos no han publicado ni un poema.

10- ¿Hay un punto de inflexión en tu vida? ¿Ese que significó un antes y un después a la hora de escribir? ¿O es inconfesable?
Me recuerdo escribiendo poemas con muy corta edad, y leyendo a Juan Ramón Jiménez, Lorca, Miguel Hernández, entre otros muchos. Después, durante un tiempo de estudios universitarios (estudié Arquitectura Técnica) y de crear familia, las exigencias de la vida me llevaron a ocuparme más de otros menesteres, aunque siempre estuvo presente la poesía. Hace cuatro años tuve una grave enfermedad, tuve algunos sueños, doy gracias a Dios por seguir vivo, y escribí En el hueco de su mano. Ha habido otros momentos importantes, pero este libro ha significado un punto de inflexión en mi obra poética.´

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Reproducimos la entrevista aparecida en De Sur a Sur Revista de Poesía y Artes Literarias #10 Febrero 2020

 


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miércoles, 25 de junio de 2025

Unas notas para Veintiún signos en la frente, de George Reyes. Por Enrique Villagrasa



 Creo recordar que fue Poe y después Valéry quienes afirmaron que la composición de un poema es un acto puramente intelectual, pues un poema no debe significar sino ser, al igual que aquella zarza bíblica: hay que ser siendo, no ser el que se es. Bien es sabido que la poesía es el medio para crear una sensación de manera inteligente, que conmueva y emocione, a través de la construcción consciente y con conocimiento, a la vez que experiencia, del poema: resultado este de una reflexión filosófica: con pensamiento, sobre la imbricación de las causas y los efectos. Y será Juarroz quien señale que el sentido que tiene la poesía es darle voz al sentido oculto.

 

Y esto es lo que encontramos si caminamos despacio por los poemas de Veintiún signos en la frente (Valparaíso Ediciones), del poeta George Reyes (Ecuador/México), pues es descubrir de sopetón el admirable quehacer demiurgo del autor, puesto que no es un libro de poesía al uso, convencional, pues es un libro, un poemario, un volumen que hay que conocer, leer, subrayar, memorizar. Vale la pena descubrir ese “fraseo de muerte calado en tu frente”. Por eso un buen prólogo es el que pone en riesgo al autor y a las personas lectoras en un aprieto: leer o no leer el libro. Y piensen ustedes, que uno siente temor y temblor, porque ya estamos más que hartos de los comentarios más que hiperbólicos de cada uno de los libros que se publican y nadie es el mejor de su generación y nadie es el fenómeno editorial del momento y nadie es único e inimitable; pero, de ahí la sorpresa de este poemario.

 

Es tan interesante como navegar en una mar oceánica y no naufragar o como intentar saber cuál es la marca, el signo aquel, en la frente de Caín. Este poeta, ensayista, narrador, crítico literario, editor, educador teológico, asesor académico y teólogo escritor reconocido, residente en México, ha publicado varias obras teológicas y cantidad de ensayos en el mismo ramo, en revistas y sitios virtuales académicos; coautor de varios libros de Teología; traduce hebreo y griego bíblicos; habla inglés y portugués; autor de los poemarios El azul de la tardeEse otro exilio, esa otra patriaEl Árbol del Bien y del mal; y es editor y autor de varias antologías poéticas de homenaje, entre otras más cosas. Un agitador cultural extraordinario. Pero es, sobre todo un poeta con una voz insólita y con una imaginería desbordante de singular lucidez, diríase. Es una poesía donde la voz y su eco es la existencia humana. ¡ahí es nada!, en ese devenir telúrico del silencio: “En la frente, duelen veintiún signos/ y mi risa, ¿a qué tiempo se marcha/ libre de metáforas?”

 

Reyes es un poeta que se imbrica con y en la tradición de la poesía culta de elaborado discurso y más que adecuada figuración del lenguaje, que bebe de la fuente de la tradición hasta nuestros días, no en vano es un gran lector y conocedor de todas las corrientes literarias, foráneas o no, de aquende y de allende. Hay en el estilo de este poeta un poso romántico libertario, e ahí la espiritualidad del arte, sin ir más lejos, y esto se ve hasta en la expresión de la emoción y en la preferencia por la búsqueda de la integridad creativa en referentes idealistas opuestos al materialismo y al realismo. Esa referencia a lo telúrico, que busca la esencia de la poesía y la suya propia como poeta, aunando pensamiento, emoción y espíritu: “En mi raya horizontal/ oigo esa otra voz sedal”.

 

 

Hay que destacar en la lectura de este brillante poemario que sus poemas son composiciones en donde la idea, el pensamiento, presenta sus mayores posibilidades de desarrollo, la sugerencia a la persona lectora, donde los juegos metafóricos alcanzan su meta y es ahí donde late esa reivindicación por construir una identidad propia, de francotirador, al margen de grupos, navegando en soledad: “El viento gira un perfume que huele ajeno/ en el territorio fluyendo en tu sangre”.

 

Otra de las singularidades formales que hay que resaltar y que refuerza el valor de este poemario es la manera en que cada poema se inicia, se abre, a través de una máxima o casi aforismo: “Perfume/ que huele/ de arriba abajo/ a esencia salvaje”. O “vengo aquí del ignoto margen/ a consagrar aquella nada”. También, cabe apuntar que la sobreabundancia léxica acerca de la vida, desde los más cotidiano a la propia naturaleza, permanece casi imperceptible en el orden de lo temático, no es este un poemario bucólico, se trata más bien de una cuestión de estilo, de recuperar lo telúrico a la manera romántica, como base de inspiración del poeta George Reyes, quien se apoya en la sensible naturaleza para elevarse desde allí a la revelación: “¡Al/ fin,/ el humus/ ha germinado a mi gota, sin luz solar,/ sin luz solar, ha germinado a mi gota/ el humus,/ al/ fin!

 

Tal vez, y solo tal vez, el poeta en este Veintiún signos en la frente, cerca o lejos de las divinidades y la cultura judeocristiana, intenta, persigue y creo que logra salvarnos, hacernos más personas, con sus versos, pues “El dueño del brazo es quien lleva en su frente/ el signo de paz”. O, gritando “Voy sintiéndome avatar que ya no duerme en soledad desocupada”. Cabe señalar que el poeta Reyes escribe poesía con aquella arquitectura verbal de nuestro más y mejor Góngora; con la acidez brillante de Quevedo y la altura transparente de San Juan de la Cruz. ¡Ahí es nada: “en fiesta de balada crujiente”!

 

Creo también, que George Reyes ha logrado una tremenda ambición, pues ha sido capaz de captar como pocos la enjundia de la existencia, de nuestra existencia; así como captar el sentido del acontecimiento de la vida, a la vez que el sentido del acontecimiento mismo. Este poeta nos ofrece el mundo en su dimensión humana, un velar y un desvelar la realidad en el mostrar y en el poetizar esa necesidad que le persigue de expresar el mundo, con sus voces y ecos, desde una actitud metafísica, desde su pasión poética: “incendiado por la sed que sufren/ al margen del agua”.

 

Puede decirse, pues, sin temor a equivocarnos, que este poeta tan polivalente, pluscuamperfecto, diríase, está imbricado con el exterior e interior de las personas, del mundo, de la teología y la mística religiosa y con la mística no creyente; también, con el amor humano y el divino. Todo lo conoce, lo canta y lo cuenta, con esa sencillez e ironía propia de los que son poetas, quienes celebran la vida por doquier: saben que es un regalo, como su poesía lo es para nuestro cerebro. ¡Poesía en estado puro que sigue aprehendiendo de la vida! “Los dioses caídos/ te han puesto/ en peligro/ si mucha distancia”. Su poesía es, no me cabe duda, mirada, memoria y lenguaje, con el que se bate el cobre como pocos: “pero en mi ventana apalabro el labio: ¡Dios no ha muerto!”

 

Creo que como lector apasionado de poesía me hago valedor de esta poesía de George Reyes y no quiero que diga como Cervantes: “Yo, que siempre trabajo y me desvelo/ por parecer que tengo de poeta/ la gracia que no quiso darme el cielo…”, pues Reyes sí que tiene el don de la poesía y tenemos un altísimo concepto de su creación literaria. Y creo que este poeta tiende puentes con lo sagrado a través de la palabra. Y es que su poesía utiliza el lenguaje y de qué manera para cantar y contra el prodigio de la vida y el misterio de la muerte. Sigue asombrándose ante lo natural y siempre alerta buscando lo que está más allá del poema: esa elocuencia que nos libera.

 

 

Enrique Villagrasa

 

Poeta, Crítico Literario y Periodista Cultural español

 


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martes, 24 de junio de 2025

Cómo publicar un e-book en Amazon


¿Quieres publicar tu propio libro y llegar a millones de lectores en todo el mundo?

Te lo explicamos paso a paso. Amazon te lo pone fácil con su servicio de auto publicación Kindle Direct Publishing (KDP). A continuación, te indico cómo publicar un e-book en Amazon paso a paso.

 

1.     Preparación de tu libro

 

Muchos autores optan por contratar a un editor profesional para revisar su trabajo y así asegurarse de ofrecer un producto de calidad.

 

2.     Formateo Amazon
KDP acepta varios formatos de archivo para tu libro, los más comunes son DOC/DOCX, PDF, y EPUB. Sin embargo, es importante formatear tu manuscrito para que se adapte al tamaño y la orientación de la pantalla de los dispositivos Kindle. Puedes usar el programa gratuito Kindle Create para hacerlo, o seguir las instrucciones que encontrarás aquí.

 

3.     Crear una cuenta en Kindle Direct Publishing
El siguiente paso para la auto publicación es registrarte en Kindle Direct Publishing (KDP). Una vez que hayas creado tu cuenta de KDP, podrás comenzar el proceso de configurar tu libro para la publicación.

 

4.     Configuración del libro
A través del «Panel de control de KDP», bajo la pestaña «Crear un nuevo libro Kindle», podrás introducir todos los detalles relacionados con tu libro. Aquí es donde ingresarás tu título, descripción, y palabras clave que ayudarán a los lectores a encontrar tu libro. También deberás elegir la categoría y el género que mejor se ajusten a tu obra, así como indicar si eres el único autor o tienes coautores o colaboradores. Además, tendrás que decidir si quieres ceder los derechos de autor de tu libro a Amazon o conservarlos, y si quieres activar la opción de DRM para proteger tu libro de la piratería.

 

5.     Subir y revisar tu libro Es momento de subir tu libro. Aquí podrás seleccionar si quieres que esté disponible en todas las tiendas de Amazon o en las que tú elijas. El siguiente paso es revisar el manuscrito con la opción de «Vista previa de Kindle». Esta herramienta te permite ver cómo se verá tu libro en distintos modelos de Kindle y otros dispositivos, y detectar y solucionar posibles problemas de formato, como saltos de página, alineación, o imágenes.

 

6.     Establecer tu precio Tendrás la opción de elegir el precio que mejor te parezca, pero ten en cuenta que afectará las regalías que puedas ganar. Amazon ofrece opciones de regalías del 35% y 70%, dependiendo del precio, el tamaño, y el país de venta de tu libro. Por lo general, la opción del 70% es más ventajosa, pero tiene ciertos requisitos que debes cumplir, como que el precio de tu libro esté entre 2,99 y 9,99 euros, y que el tamaño del archivo no supere los 3 MB. Puedes consultar las condiciones completas [aquí]. Para fijar el precio de tu libro, te recomendamos que investigues el mercado y veas cuánto cobran otros autores por libros similares al tuyo.

 

7.     ¡Publica tu e-book! ¡Enhorabuena! Has publicado tu e-book en Amazon y ya puedes empezar a venderlo y a recibir las opiniones de tus lectores. Esperamos que estos consejos sobre cómo publicar un e-book en Amazon paso a paso te hayan resultado de ayuda. Recuerda que puedes publicar tantos iBooks como quieras y que siempre puedes modificar o actualizar tu libro si lo deseas.

En De Sur a Sur Editores podemos ayudarte con nuestro servicio de edición: revisión de textos, maquetación, portada... deseamos que estos consejos te sean útiles para escribir un libro más atractivo y ameno para los lectores. Te deseamos mucho éxito en tu proyecto literario.

 

¡Te deseamos mucha suerte, sigue escribiendo y compartiendo tu talento con el mundo!


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Derechos de Autor y Licencias Creative Commons


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Uso Comercial de Obras con Licencia Creative Commons

 

Sí, puedes utilizar una obra con licencia Creative Commons para fines comerciales, siempre que la licencia lo permita. La CC BY, la más permisiva, autoriza la distribución, mezcla, modificación y uso comercial, con la condición de atribuir al autor original. Sin embargo, hay otras licencias, como la CC BY-NC-ND y la CC BY-NC-SA, que no permiten el uso comercial. Asegúrate de cumplir todos los términos de la licencia antes de utilizar la obra.

 

 

 

Uso Educativo de Obras con Licencia Creative Commons

 

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Modificación de Obras con Licencia Creative Commons

 

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Algo que contar



Tú tienes algo que contar, ¿por qué no escribir tu libro?


 

 Cómo escribir tu libro paso a paso


 Escribir un libro es todo un desafío, una aventura y, sobre todo, un emocionante reto. Aquí tienes algunos pasos clave para guiarte en el proceso:




 

1. Encuentra una idea sólida: La base de cualquier libro es una buena idea. Asegúrate de que tu idea sea lo suficientemente robusta para desarrollar una historia completa.

 2. Documentación e investigación: Investiga todo lo necesario sobre el tema de tu libro. Esto te ayudará a crear un contexto sólido y creíble.

 

3. Estructura tu libro: Planifica la estructura de tu libro. Decide cuántos capítulos tendrá y qué contenido irá en cada uno. Esto te ayudará a mantener el enfoque y la coherencia.

 4. Escribe el primer borrador: No te preocupes por la perfección en esta etapa. Simplemente escribe y deja que las ideas fluyan.

 

5. Revisión y edición: Una vez que hayas terminado el primer borrador, revísalo y edítalo. Busca errores gramaticales, incoherencias en la trama y mejora el estilo de escritura.

 6. Busca retroalimentación: Comparte tu manuscrito con amigos, familiares o un grupo de escritores para obtener opiniones y sugerencias.

 

7. Corrige y ajusta: Utiliza la retroalimentación para hacer ajustes y mejoras en tu libro.

 8. Prepara el manuscrito final: Asegúrate de que tu manuscrito esté bien formateado y listo para ser enviado a editores o autopublicado.

 

9. Publicación: Decide si quieres autopublicar tu libro o buscar una editorial. Cada opción tiene sus ventajas y desventajas.

 10. Promoción: Una vez publicado, promociona tu libro a través de redes sociales, blogs, y eventos para llegar a tu audiencia.

 

Escribir un libro requiere tiempo, paciencia y dedicación, pero el resultado final puede ser increíblemente gratificante.

 

 

¡Te ayudamos en tu aventura literaria!

 

 

Algunas ideas que podrían inspirarte para escribir tu primer libro

 

1. Una historia de superación personal: Narra la vida de un personaje que enfrenta y supera grandes desafíos. Puede ser una historia basada en hechos reales o completamente ficticia.

2. Una novela de misterio: Crea una trama intrigante con giros inesperados y un final sorprendente. Los lectores aman resolver enigmas junto con los personajes.

 3. Fantasía épica: Construye un mundo imaginario lleno de criaturas mágicas, héroes y villanos. Puedes inspirarte en mitologías y leyendas.

 

4. Romance contemporáneo: Escribe una historia de amor moderna, con personajes realistas y situaciones cotidianas. Explora las complejidades de las relaciones humanas.

5. Ciencia ficción: Imagina un futuro alternativo o un universo paralelo. Puedes abordar temas como la tecnología, el espacio, o la inteligencia artificial.

 

6. Historias cortas: Si no te sientes listo para una novela completa, puedes empezar con una colección de relatos cortos. Cada historia puede explorar un tema o género diferente.

7. Autobiografía o memorias: Comparte tus propias experiencias y lecciones de vida. Puede ser una forma poderosa de conectar con los lectores.

8. Novela histórica: Investiga un período histórico que te apasione y crea una historia ambientada en esa época. Puedes mezclar personajes reales y ficticios.

9. Literatura juvenil: Escribe para un público joven, abordando temas relevantes para ellos como la amistad, el crecimiento personal y los desafíos escolares.

10. Libro de auto-ayuda: Si tienes conocimientos en un área específica, como la salud mental, el desarrollo personal o la productividad, puedes escribir un libro que ofrezca consejos y estrategias útiles.

Recuerda que lo más importante es que puedas elegir un tema que te apasione y te motive a seguir escribiendo.

 

Te ayudamos a publicar.


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